Surfando nas ondas do recente show de Lady Gaga, que levou mais de 2 milhões de pessoas à praia carioca de Copacabana, o Governo Federal adotou a estratégia de dar publicidade também a destinos fora das rotas tradicionais. Um deles é o Parque Estadual do Desengano, divulgado nas redes sociais do Ministério do Turismo na última quarta-feira (7). Situada nos municípios de Campos dos Goytacazes, São Fidélis e Santa Maria Madalena, a unidade de conservação estadual é reconhecida desde 2021 como o primeiro Parque de Céu Escuro (Dark Sky Park) da América Latina.

De acordo com o Ministério do Turismo, destinos relacionados a astroturismo, turismo esportivo e turismo musical estão conquistando cada vez mais viajantes, ajudando a movimentar a economia do Brasil. O Parque do Desengano se enquadra no primeiro tipo mencionado, pois a existência de pouca poluição luminosa favorece a observação de eclipses e chuvas de meteoros. Ao todo, a área tem aproximadamente 25 mil hectares.

Estreia nesta sexta-feira (9), em Campos, o espetáculo teatral "Piquenique no front", dirigido pela campista Raquel Fernandes a partir do texto do dramaturgo espanhol Fernando Arrabal. Com ingressos gratuitos (aqui), a peça ficará em cartaz até domingo (11), no Teatro de Bolso Procópio Ferreira, tendo sessões diárias às 20h, além de uma especial às 15h desta sexta, prioritariamente votada a estudantes de escolas municipais. Após cada apresentação, será realizada uma roda de conversa.

Contemplado na Lei Paulo Gustavo em edital da Fundação Cultural Jornalista Oswaldo Lima, "Piquenique no front" mistura elementos do teatro do absurdo e movimentos expressivos para abordar a normalização da violência e dos conflitos armados. De forma reflexiva e irônica, o roteiro se desenvolve a partir das visita dos pais de um soldado para fazer um piqueque em meio ao caos de uma guerra.

O elenco do espetáculo é formado por Breendo Moraes, Mahelle Pereira, Marco Pinheiro, Matheus Portella e Peterson Feroli. Além de Raquel Fernandes, a ficha técnica inclui Anna Luiza Bonati, como assistente de direção; Marco Pinheiro e Peterson Feroli na produção executiva; e Flávia Alves, na assistência de produção. A iluminação ficou a cargo de Rennan Magalhães, enquanto Rafael Sanchez assina a cenografia e o figurino. Classificação indicativa: 14 anos. Duração: 50 minutos.

Inaugurado no início deste mês, no térreo da secretaria de Educação de São Fidélis, o Auditório Professora Fátima Panisset sediará o lançamento de um projeto da Academia Fidelense de Letras (AFL). Trata-se do ciclo de mesas redondas "Com versos & conversas", cuja primeira edição está marcada para as 17h deste domingo (20), integrando a programação da Festa de São Fidélis. Estão confirmados no evento o arquiteto e poeta Gustavo Polycarpo, membro da AFL; o professor e poeta Cláudio Valente e o também professor Gabriel Crespo.

Idealizador do projeto, o professor Pedro Cruz explica que a iniciativa tem como objetivo fortalecer os laços de identidade e pertencimento da população fidelense. Sempre abertas ao público, as conversas vão passear por temas como cultura, história, arte e patrimônio.

— Assim como um galo sozinho não tece uma manhã, cada um é chamado a lançar seu grito, a compartilhar suas vivências e histórias — afirma Pedro, parafraseando o poeta pernambucano João Cabral de Melo Neto. — É justamente na soma dessas vozes, desses fios de memória e cultura, que podemos juntos tecer e erguer uma manhã luminosa, uma identidade coletiva mais forte, unida e valorizada — complementa.

Com inscrições abertas há menos de três semanas, o Festival Internacional Goitacá de Cinema chegou nesta quinta-feira (17) à marca de 350 filmes inscritos. Além de diversas regiões do Brasil, há obras produzidas em Moçambique, Cabo Verde, Argentina e Portugal.

Em sua primeira edição, o evento vai ocorrer de 19 a 24 de agosto, em Campos, tendo como homenageada a atriz campista Zezé Motta. As inscrições seguem abertas até o próximo dia 27, tanto para a Mostra Competitiva Brasileira quanto para a Internacional. Também é possível inscrever curtas e longas-metragens nas mostras KBrunquinho, para filmes infanto-juvenis; Olhares da Planície, voltada a produções do interior do Rio de Janeiro; e Zezé Motta, destinada a trabalhos que abordam questões de gênero, raça e diversidade. Mais informações podem ser obtidas no edital.

O I Festival Internacional Goitacá de Cinema é realizado pela Quiprocó Filmes e pelo Ministério da Cultura, por meio da Lei Rouanet, com patrocínio da Ferroport. Entre os apoiadores, estão a Universidade Estadual do Norte Fluminense (UENF), a Fundação Carlos Chagas Filho de Amparo à Pesquisa do Estado do Rio de Janeiro (Faperj), a Fundação Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (Capes), o Canal Curta e o Grupo Folha da Manhã.

Reconhecida nacionalmente pela realização da Festa da Lagosta, que movimentou o turismo regional nas décadas de 1960, 1970 e em 1988, a cidade de São Fidélis tenta recuperar um pouco do seu destaque no viés cultural. Uma demonstração disso foi dada na última quarta-feira (2), com a inauguração do Auditório Professora Fátima Panisset, no térreo do prédio que abriga a secretaria municipal de Educação, no Centro. Voltado a capacitações e encontros de profissionais da rede municipal de ensino, o espaço também é apto a receber inicitivas artísticas.

Fátima Panisset, que dá nome ao auditório, foi uma educadora fidelense de reconhecida atuação no município, tendo falecido em 2019. Além de professora, era também poeta, atriz e uma das fundadoras da Academia Fidelense de Letras (AFL), da qual foi a primeira presidente. Familiares a representaram na inauguração do novo espaço, que contou com participação de membros da AFL e apresentações de saxofone e violino.

Uma das paredes do auditório conta com quadros de renomados fidelenses, como os artistas plásticos Eduardo Mattar  e Cezar Romero, e o multiartista Alexandre Mury. Romero e Mury, inclusive, receberam moção de aplausos da Câmara Municipal durante a solenidade, em razão das suas trajetórias artísticas e da divulgação do nome de São Fidélis no exterior.

O auditorio inaugurado na quarta-feira é climatizado e tem capacidade para 30 pessoas. Há projetos para que em breve possa abrigar rodas de conversa e workshops culturais.

Fátima Panisset, Cezar Romero, Eduardo Mattar e Alexandre Mury integram uma lista de fidelenses notáveis, junto a personalidades como o artista plástico Oscar Pereira da Silva; os cantores Elson do Forrogode, Barrerito e Parrerito; o historiador e diretor teatral Pierre Wilman; a diretora teatral Sônia Sóta; o futebolista Jayme de Almeida; o radialista Waldir Vieira; o jornalista Aristeu Guida, entre outros. Embora seja natural de Itaocara, o flautista e compositor Patápio Silva também pode ser mencionado, pois a freguesia de São José de Leonissa da Aldeia da Pedra pertencia a São Fidélis no ano do seu nascimento.

O compositor mineiro Márcio Borges acertou em cheio quando escreveu que “sonhos não envelhecem”. Seu irmão Lô Borges é uma das provas vivas disso, pois continua compondo e cantando como aquele rapaz que, antes dos 20 anos, já havia criado as melodias de oito das 21 faixas do álbum duplo “Clube da Esquina”, recém-considerado o melhor de todos os tempos da música brasileira. Atualmente com 73 anos, Lô Borges lançará em breve o sétimo álbum anual consecutivo com músicas autorais inéditas. A grande novidade fica por conta de uma parceria com Zeca Baleiro, conforme revelado em entrevista na noite da última sexta-feira (28), antes do show realizado no Teatro Múcio da Paixão, no Sesc Campos.

— É, meu velho, são de 10 a 12 músicas e letras para decorar por ano — brincou o compositor, bem-humorado que é. — O próximo álbum já está pronto, com tudo certo, só falta o parceiro participar cantando em algumas faixas. Ainda não falei sobre isso, então, vou adiantar em primeira mão que o meu parceiro neste disco é o Zeca Baleiro, que fez todas as letras — revelou.

Tirando a histórica parceria de Lô Borges com o irmão Márcio, letrista do álbum “Muito além do fim”, de 2023, Zeca Baleiro será o parceiro mais famoso do compositor na sequência de discos com faixas inéditas desde 2019. Isso ilustra bem a versatilidade de um Lô Borges agregador, mesclando o peso do seu nome ao talento também existente nas novas gerações.

— Sempre faço parcerias com novos nomes — ressaltou: — Fiz o disco “Tobogã”, de 2024, com a Manuela Costa, uma menina de Brasília que nunca tinha feito uma música com ninguém. Até hoje, ela só fez letra para mim. Foi um disco de 12 músicas. A profissão dela não é nem letrista ou poeta... Ela é médica, pediatra de hospital público. A praia dela é outra. Mas, trocando algumas mensagens, pelos anos que a gente se conhece, percebi que ela tem uma coisa que soa música. Os e-mails que ela me enviava pareciam letras de música. Falei isso para ela, e ela disse que se eu mandasse uma música, ela poderia tentar fazer uma letra. Enviei, e ela já escreveu uma letra super bala, super boa, não só na métrica como no conteúdo, no contexto. Daí mandei outra música; ela se superou e enviou uma letra melhor ainda. Continuamos compondo e nasceu o disco. Então, eu componho com pessoas conhecidas e pessoas desconhecidas. Eu gosto é de fazer música, seja com Nando Reis, Samuel Rosa, Zeca Baleiro, que todo mundo conhece, ou com a Manuela Costa e a Patrícia Maês (parceira no álbum ”Chama Viva”, de 2022), que ninguém conhece, ou o Makely Ka (parceiro em “Dínamo”, de 2020), o Nelson Angelo (em “Rio da lua”, de 2019), que as pessoas conhecem pouco. A Manuela Costa até brincou que é costureira exclusiva (risos), só faz música comigo, porque o principal foco da vida dela é a medicina.

A visão agregadora de Lô Borges é explicável. Basta lembrar que o fato de ele ser hoje um dos compositores mais influentes do Brasil está diretamente ligado ao convite feito pelo amigo Milton Nascimento, no início dos anos 1970, para gravarem juntos o “Clube da Esquina”. Mais de cinco décadas após ser lançado pela Odeon, o álbum foi considerado pela revista “Paste Magazine”, dos Estados Unidos, o melhor da história da música brasileira e o nono melhor do mundo de todos os tempos, em junho do ano passado.

— Isso é um pouco delicado, porque advogar em causa própria é um negócio complicado — comentou um modesto Lô Borges. — Eu acho o “Clube da Esquina” um excelente disco. Como um dos autores do álbum, fiquei lisonjeado por essa eleição, feita por uma revista americana especializada em música. Mas às vezes acho até um pouco de exagero. Tenho meus gostos e adoro o “Clube da Esquina”, mas eu concebi o disco junto com o Milton Nascimento. Fica estranho e cabotino eu falar que é o melhor do Brasil, falando de um trabalho meu. Então, o que posso dizer é que eu acho legal, fico feliz — complementou.

A unidade do Sesc em Campos foi a sétima parada de Lô Borges na turnê “Histórias e Canções”, que integra o Circuito Pulsar Sesc RJ. Acompanhado pelo guitarrista Henrique Matheus, Lô mesclou canções dos álbuns recentes com sucessos da carreira, como “O trem azul” (parceria com Ronaldo Bastos); “Paisagem da janela” (com Fernando Brant); “Equatorial” (com Beto Guedes); “Um girassol da cor dos seus cabelos” e “Quem sabe isso quer dizer amor” (com Márcio Borges); “Para Lennon e McCartney” (com Fernando Brant e Márcio Borges), e “Clube da Esquina n°2” (com Milton Nascimento e Márcio Borges). Neste, ao cantar que “de tudo se faz canção e o coração na curva de um rio”, interagiu com o público mencionando o Paraíba do Sul. O formato intimista do show também o permitiu abordar o 190° aniversário da elevação de Campos à condição de cidade, celebrado naquele dia.

Esse foi o segundo show de Lô Borges na planície goitacá em menos de 10 meses. Em junho do ano passado, ele se apresentou com casa cheia no Teatro Firjan Sesi, em Guarus. A lotação se repetiu no Sesc Campos, o que já era sabido há uma semana, pois os ingressos se esgotaram em aproximadamente 20 minutos na terça-feira (25), dia de abertura das vendas.

— Estou virando freguês dessa cidade — brincou Lô Borges na entrevista pré-show. — Recebo o carinho do público em Campos com o peito em festa e o coração a gargalhar. Muita alegria! É muito bom saber que o trabalho da gente é reconhecido e tem esse carinho das pessoas. Graças a Deus, tem sido assim na turnê inteira. Esse show no Sesc Campos é o sétimo, e em todos a receptividade tem sido muito legal — agradeceu.

No aniversário da cidade, o presente foi para as cerca de 100 pessoas que conseguiram ingresso. Puderam conferir a vitalidade de um Lô Borges que não sucumbiu às transformações da indústria musical, aprendendo a conviver com elas sem abrir mão da sua essência:

— O pessoal é que tem que se adaptar à gente, não acho que eu tenho que me adaptar ao streaming. Eu comecei na fita cassete e atravessei todas as mídias que foram evoluindo. Agora, está chegando a inteligência artificial. Daqui a pouco vai ser música para ET, você vai mandar mensagem por disco voador. Não sei aonde vai parar... Mas, eu acho que o pessoal é que tem que acompanhar o que a gente está fazendo, e não o artista acompanhar o que está sendo feito. Para mim, não muda nada. A minha origem é o meu instrumento, a minha inspiração. Estou com mais de 70 anos. Desde os meus 18, 20, continuo com a mesma inspiração. Eu sento e componho as músicas, vou fazendo. O pessoal é que vem atrás de mim, levando as músicas para as mídias diferentes. Mas não penso em tipo de mídia quando estou fazendo disco; nem em repercussão, muito menos em mídia tecnológica. Sou um compositor muito simples. Para mim, basta um violão ou um piano, mais um gravador de iPhone, e em cinco dias eu faço um disco.

Criada em 2019 pela ilustradora e designer gráfica Diane Lizst, niteroiense radicada em Campos, a personagem Ana Curiosa repercutiu nacionalmente neste domingo (30). Ela foi divulgada pela ministra da Igualdade Racial, Anielle Franco, em um post no Instagram evidenciando a sensibilidade e a importância do trabalho de profissionais da área. A publicação foi feita no contexto de um debate sobre os benefícios e os riscos da inteligência artificial, num momento em que ilustrações criadas em aplicativos viralizaram nas redes socials.

— Um carrossel de artes lindas feitas por artistas de carne e osso, pra lembrar que a inteligência artificial jamais vai substituir a sensibilidade do olhar humano pra vida — escreveu Anielle Franco.

Das 10 artes incluídas na postagem, Ana Curiosa aparece logo na primeira, de mãos dadas com a ministra, enquanto esta segura a filha no colo. A ilustração é de março de 2023, como forma de homenagem a Anielle pelo Dia Internacional da Mulher, evidenciando os seus feitos enquanto professora, jornalista, escritora, ministra e mãe.

Menina negra, estudiosa e muito engajada em pautas sociais, Ana Curiosa é fruto do trabalho de conclusão de curso de Diane Lizst, formada em design gráfico pelo Instituto Federal Fluminense (IFF). Ela foi a idealizadora da personagem, contando com auxílio da também ilustradora e designer Maryana Ahlert na finalização artística.

Comumente usada para se falar da representatividade por meio da educação, Ana Curiosa tem mais de 19 mil seguidores no Instagram, além de um livro e três histórias em quadrinhos infanto-juvenis. As obras abordam a luta antirracista e dão ênfase a personalidades negras de forma lúdica. Devido à semelhança dos seus traços e penteados com os de Ana Curiosa, muitas garotas tornaram-se embaixadoras da personagem em diversas cidades.

 

Vindo a Campos pela segunda vez num intervalo de nove meses, o cantor e compositor Lô Borges novamente terá casa cheia para recepcioná-lo. Os ingressos para o seu show no Sesc Campos, na próxima sexta-feira (28), se esgotaram em cerca de 20 minutos. As vendas começaram às 9h desta terça (25), na própria unidade, e às 9h25 já não havia mais entradas, devido à alta procura.

A capacidade total do Teatro Múcio da Paixão, no Sesc Campos, é de 103 pessoas. Segundo a direção da unidade, 10 ingressos foram destinados à produção do evento, enquanto um ficou reservado para acompanhante de cadeirante, caso haja. Desta forma, 92 ingressos foram disponibilizados ao público e rapidamente esgotados, pois havia pessoas esperando desde antes das 8h. Cada pessoa teve direito a comprar no máximo duas entradas.

A mais recente passagem de Lô Borges pela planície goitacá ocorreu em 21 de junho do ano passado, para show no Teatro Firjan Sesi Campos. Na ocasião, também foram vendidos todos os ingressos.

Morreu na manhã desta terça-feira (18) o comerciante Afrânio de Abreu, aos 77 anos. Metalúrgico da Companhia Siderúrgica Nacional, em Volta Redonda, ele ficou conhecido por ser proprietário do Bar do Afrânio, existente há mais de 30 anos no entorno da pracinha do Canhão, no Centro de Campos, sua cidade natal. O falecimento ocorreu por volta das 6h, no Hospital da Unimed, por conta de parada cardíaca decorrente de complicações de uma pneumonia. O velório e o sepultamento aconteceram na tarde desta terça no cemitério Campo da Paz. 

Torcedor do Fluminense, Afrânio completou 77 anos no dia 22 de fevereiro. Ele deixa três filhos, seis netos e um bisneto. Situado na esquina das ruas Barão de Miracema e Gil de Góis, seu bar é apontado como um dos mais undergrounds da boemia campista.

— São muitas histórias no balcão do Bar do Afrânio, como da famosa jukebox que unia a turma nos fins de noite. Afânio era um gentil dono de boteco, que tinha sempre um sorriso para receber seus amigos e fregueses. A cultura de botequim campista perde muito com sua partida — publicou nas redes sociais o fotógrafo Wellington Cordeiro, presidente da Associação de Imprensa Campista e membro da confraria Batuque na Mesa e Cerveja Gelada.

Com um site constantemente atualizado e 70,5 mil seguidores no Instagram, as plataformas digitais do Festival Troque o Disco, de Campos, ganharam reconhecimento internacional. Criador do projeto, o DJ Guillerme Freitas foi convidado pelo Spotify para participar da conferência Loud & Clear Pre-Briefing, em que a plataforma sueca apresentou um relatório com dados da economia global do streaming durante o ano passado. O encontro aconteceu nessa terça-feira (11), de forma virtual, reunindo representantes do Spotify e de cerca de 30 veículos ligados à música ao redor do mundo.

— Nem nos melhores do mundo eu achava que o Troque o Disco iria chegar tão longe. Hoje, ainda que com muito pé no chão, eu acredito que é só o começo de ainda mais feitos que virão — publicou Guillerme, num story em seu perfil no Instagram. — Ganhei o dia, talvez o ano. Que experiência incrível — complementou.

Um dos participantes do Loud & Clear Pré-Briefing foi o chefe de parcerias entre artistas e indústria do Spotify Internacional, Bryan M. Johnson. Segundo matéria do jornal O Globo, durante a conferência foi exposto que, em 2024, o Spotify gastou US$ 10 bilhões em pagamentos, recorde histórico da indústria musical. Outro dado destacado foi o de que, também no ano passado, quase 1.500 artistas geraram mais de US$ 1 milhão em royalties somente do Spotify, com estimativa de US$ 4 milhões no valor referente a todas as fontes de receitas registradas.

Criado em 2022, o Festival Troque o Disco já teve três edições, todas atraindo público de 3 mil a 5 mil pessoas. As duas primeiras edições ocorreram na Casa de Cultura Villa Maria, enquanto a mais recente foi realizada no Quintal da Vovó, em setembro do ano passado. No site e nas redes sociais do festival, Guillerme Freitas faz publicações referentes a shows, discos históricos e outros assuntos relacionados à música.