Mantendo a proposta de evidenciar campistas relacionados ao setor audiovisual, o Festival Internacional Goitacá de Cinema tem um nome no radar para sua terceira edição, em 2027. Está nos planos dos organizadores prestar uma homenagem ao veterano fotógrafo Dib Hauaji, que há muitos anos tem a maior coleção de câmeras fotográficas da América do Sul e, recentemente, se tornou o maior colecionador do gênero no mundo, com mais de 2 mil exemplares.

Pelo planejamento atual, a homenagem a Dib Hauaji não será no formato das feitas à atriz Zezé Motta e ao ator Tonico Pereira, respectivamente, no ano passado e neste ano. Isso porque haverá um homenageado principal, novamente ligado ao cinema, ainda sem nome definido. No que se refere a Dib, a ideia é fazer uma exposição com parte da sua coleção de câmeras, que engloba desde as pioneiras "caixas de sapato" até as modernas digitais. Constam no acervo, por exemplo, modelos de Leicas, Yashicas, Rolleiflex, Nikons, Pikanons e Pentax, bem como uma Speed Graphic popularizada em filmes do Super-Homem. Juntamente às câmeras selecionadas, também serão expostas fotos tiradas por Dib, que colaborou com diversos jornais de Campos registrando vários dos principais acontecimentos da cidade nos últimos 57 anos, como visitas presidenciais, inaugurações de obras, eventos esportivos e festas sociais.

Na semana passada, o cineasta Fernando Sousa, diretor da produtora Quiprocó Filmes e do Festival Goitacá, fez uma visita à casa de Dib para conhecer o acervo. Atualmente com 88 anos, Dib segue atuando como colunista da Folha da Manhã, além de manter aberta há décadas uma loja de fotografia que já empregou mais de 150 profissionais do ramo.

A organização do Festival Internacional Goitacá de Cinema, cuja segunda edição terminou no último dia 11, em Campos, divulgou nesta quinta-feira (20) um manifesto por políticas públicas de interiorização do cinema e do audiovisual no estado do Rio de Janeiro. Trata-se da atualização da Carta Goitacá, elaborada a partir de debates durante o II Seminário de Cinema e Audiovisual do Norte e Noroeste Fluminense, que aconteceu de forma simultânea ao festival.

Veiculada em agosto do ano passado, a primeira versão da Carta Goitacá teve como eixo principal o compromisso com a retomada do projeto de criação da Escola Brasileira de Cinema e Audiovisual na Universidade Estadual do Norte Fluminense (UENF), com base no projeto idealizado por Darcy Ribeiro e Geraldo Sarno no início dos anos 1990. Esse compromisso está mantido na atualização do documento, reforçado com o entendimento de que a implantação da Escola de Cinema deve ocorrer dentro de um contexto mais amplo, voltado à elaboração e implementação de políticas públicas permanentes para a descentralização do setor audiovisual.

Ao todo, a segunda Carta Goitacá conta com oito eixos temáticos. O primeiro deles, voltado à criação da Escola de Cinema da UENF, já teve uma sinalização positiva da UENF, que anunciou a abertura de um curso técnico de Cinema e Audiovisual em seu Colégio Universitário da Aplicação. Os demais eixos cobram dos poderes públicos investimentos para a interiorização permanente das políticas culturais do cinema e do audiovisual; criação e fortalecimento de redes de exibição no interior fluminense; políticas públicas de preservação e memória audiovisual; criação de uma política estadual de desenvolvimento audiovisual regional; cooperaão entre municípios, estado e universidades; valorização da diversidade cultural dos territórios do interior do estado; e uma agenda de discussão permanente de políticas públicas. A carta é assinada pelo Comitê Científico do II Seminário de Cinema e Audiovisual do Norte e Noroeste Fluminense, formado por professores, pesquisadores, cineastas, estudantes, produtores culturais e representantes de instituições de ensino superior. Leia aqui a íntegra do conteúdo.

Também nesta quinta-feira, a Assembleia Legislativa do Estado do Rio de Janeiro (Alerj) aprovou um projeto de lei que institui a Política Estadual de Incentivo à Atração de Produções Audiovisuais. Na prática, consiste em um apoio institucional e financeiro, via leis de incentivo, para que séries e filmes oriundos de outros estados sejam filmados em todo o estado do Rio. A informação foi divulgada pelo blog do jornalista Ancelmo Gois, do jornal O Globo.

O diretor-geral do Festival Internacional Goitacá de Cinema, Fernando Sousa, será reconhecido como cidadão de Campos dos Goytacazes na próxima terça-feira (24). Nascido em Teresópolis, ele vai receber da Câmara Municipal o título de cidadania campista, em reconhecimento às suas contribuições para o desenvolvimento do setor audiovisual e a promoção da cultura no Norte Fluminense. A solenidade está marcada para as 17h, contando também com uma moção de aplausos ao Festival Goitacá, que tem sua segunda edição marcada para agosto.

Os caminhos do cineasta Fernando Sousa têm Campos como destino desde 2005, quando começou a cursar Ciências Sociais na Universidade Estadual do Norte Fluminense (Uenf). Naquela época, ele integrou a gestão do Diretório Central dos Estudantes (DCE) Apolônio de Carvalho e foi voz ativa na defesa da criação do Restaurante Universitário da Uenf, inaugurado em 2014. Também atuou como professor voluntário do Pré-Vest Uenf; integrou a primeira equipe do Projeto Rondon da Uenf, e se engajou com pautas relacionadas ao combate ao trabalho escravo na região, a projetos de alfabetização em assentamentos de reforma agrária, e à formação de cooperativas agrícolas. À frente da Quiprocó Filmes, Fernando e o também cineasta Gabriel Barbosa têm como um dos projetos a produção do documentário "Brava Gente", sobre a trajetória do produtor rural Cícero Guedes, líder do Movimento dos Trabalhadores Sem Terra (MST) em Campos, do qual Fernando foi amigo. Cícero foi assassinado em 2013.

Após longo período radicado no Rio de Janeiro, Fernando Sousa retornou a Campos em 2024, para cursar doutorado em Sociologia Política na Uenf. Em seguida, começou a atuar como programador voluntário no Cine Darcy, contribuindo com o projeto de modernização técnica e tecnológica do espaço. Desde então, lidera a retomada do debate sobre a criação da Escola Brasileira de Cinema e Audiovisual, planejada pelo antropólogo Darcy Ribeiro no projeto original da universidade. Foi nesse contexto que surgiu o Festival Internacional Goitacá de Cinema, no ano passado, com intuito de valorizar produções independentes, inspirar novos cineastas, conectar criadores e colocar Campos no mapa do cinema internacional.

O ano de 2025 tem sido especial para o documentário "Rio, Negro". Lançado em 2023, o filme alcançou projeção nacional e internacional, com exibição em canal de TV, entrada em plataformas de streaming e presença em novos festivais. A direção é de Fernando Sousa e Gabriel Barbosa, sócios na Quiprocó Filmes e criadores do Festival Internacional Goitacá de Cinema, realizado em Campos.

Desde o ano passado, "Rio, Negro" integra a cartela de filmes do Prime Video, exclusivamente para assinantes do canal CurtaOn. Uma das novidades foi a entrada na programação do Canal Futura, no final do mês passado, estreando na TV aberta. No último dia 3, houve o ingresso no Globoplay, terceiro maior serviço de streaming do Brasil no número de assinantes.

Consolidada nas plataformas, a projeção também pode ser notada com a indicação a eventos. Em março, "Rio, Negro" integrou a programação do Festival Cinélatino de Toulouse, na França. Agora, está na mostra competitiva de longas-metragens do Festival Arquivo em Cartaz, do Arquivo Nacional. No último dia 17, houve uma exibição do filme no CineArte UFF, em Niterói, e nesta terça-feira (21), uma na cinemateca do Museu de Arte Moderna (MAM) do Rio.

"Rio, Negro" apresenta um olhar profundo sobre a história do Rio de Janeiro, destacando a contribuição fundamental da população negra na formação da cidade, em uma narrativa marcada por memórias, disputas sociais e impactos políticos. Em 2023, o filme estreou em cinemas de Rio de Janeiro, São Paulo, Palmas, Balneário Camboriú, Porto Alegre, entre outras metrópoles brasileiras. A trajetória do documentário inclui sessões em eventos como o Dubai Festival (2023); o Encontro Anual da Associação Nacional de Pós-Graduação e Pesquisa em Ciências Sociais (Anpocs - 2023); o Festival Internacional do Filme Etnográfico do Recife (2023); o Inffinito Brazilian Film Festival (2023); o Festival Casa Sueli Carneiro (2023), o Festival Internacional de Cine Político (2023) e o Prêmio da Academia de Cinema Africano (2023). No Santos Film Fest (2023), recebeu menção honrosa na mostra de longas-metragens.  

Promover sessões públicas de filmes infantis em São Fidélis. Essa é a proposta central do projeto "Cinema em Movimento", realizado há pouco mais de dois anos por Dalcy Telles Nogueira Soares Júnior. Profissional autônomo do ramo de filmagens, ele conta com apoio de empresários locais para levar cultura e entretenimento a grande parcela da população fidelense, especialmente crianças e adolescentes de bairros vulneráveis e localidades do interior. Doações da população possibilitam distribuição de pipoca, refrigerante e picolés, além de sorteios de brindes.

— O projeto só existe porque a própria população e alguns empresários da cidade abraçaram. Não temos apoio do poder público. Quando eu comecei, muitas pessoas desacreditaram, mas hoje estão vendo aonde esse projeto está chegando. Fazer o bem para as pessoas não tem preço, tem valor — afirma Dalcy Júnior.

As sessões acontecem duas vezes por mês, sempre em locais diferentes. A próxima está marcada para as 19h desta sexta-feira (1º), em frente à creche do bairro Jonas de Almeida e Silva (Chatuba). Desde a primeira edição, o cinema itinerante já passou por localidades como Valão dos Milagres, Cambiasca, Colônia, Valão de Areia, Boa Esperança, Angelim, Pureza, Usina Pureza, Ernesto Machado, Palmital, entre outras. Quase todos os bairros da sede do município também foram contemplados.

Para cada sessão, Dalcy seleciona filmes disponibilizados gratuitamentes no YouTube. Estes são projetados em um telão ambulante, adaptado ao seu carro por meio de uma carrocinha. Com apoio de moradores, cadeiras são colocadas em local a céu aberto para acomodar o público, quase sempre superior a 60 pessoas.

Começou nessa quinta-feira (24) e termina nesta sexta (25) a edição do projeto Cidennf Cultural em São Fidélis. Acontecendo no distrito de Pureza, o evento engloba sessões de cinema e apresentações artísticas gratuitas, oferecidas pelo Consórcio Público Intermunicipal de Desenvolvimento do Norte e Noroeste Fluminense, com apoio do Ministério da Cultura e da secretaria municipal de Cultura e Turismo.

Na programação dessa quinta-feira, o público pôde conferir uma apresentação da Corporação Musical Edson Ferreira de Oliveira (Comefo); contação de história com a Tia Letícia, da secretaria municipal de Educação; e a exibição do filme infantil "Peixonauta". A Comefo voltará a se apresentar nesta sexta, às 18h30, seguida por uma apresentação do Studio de Dança Alexandre Genázio, às 19h; a leitura dramatizada "Albatroz - O silêncio das marés", pelo ator e poeta Valdemy Braga, às 19h15; uma roda de conversa sobre processos criativos em dança e teatro, às 19h50; e a exibição do filme "Chacrinha - O Velho Guerreiro", às 20h10. Assim como ocorreu na quinta, a União Fidelense de Artesãos também fará uma feira de artesanato nesta sexta, a partir das 18h.

Membro da Academia Fidelense de Letras, Valdemy Braga enxerga o Cidennf Cultural como uma oportunidade para o aprofundamento em temas sensíveis, mas fortementes presentes na sociedade.

— Sugeri fazermos uma roda de conversa, comigo e a Alexandra Genázio, para falarmos do processo criativo, motivarmos a produção artística no interior, falarmos como funciona o empreendimento dentro da arte. Essa roda de conversa vai acontecer logo após a aprsentação do estúdio da Alexandra e o espetáculo "Albatroz", em que eu faço uma conversa entre os clássicos "O Navio Negreiro", de Castro Alves, e "Hamlet", de Shakespeare — explica Valdemy, que assina a dramaturgia, a direção e a performance do espetáculo. — Tento contextualizar temas como racismo, preconceito, contando uma história dentro de uma piscina cheia de caixa de remédios. Falo desse mundo virtual, de inteligência artificial; critico um pouco esse lugar tão imediatista que temos vivido, sem paciência, sem tempo para realmente termos uma imersão nas relações; discuto muito a sociedade; e pontuo os funkeiros como os grandes cronistas sociais contemporâneos, porque eles são fieis ao relatar o que acontece com uma parcela da sociedade — aprofunda.

Para facilitar o acesso a quem não mora em Pureza, há transporte gratuito para moradores das localidades de Cambiasca, Valão dos Milagres, Colônia, Angelim e Usina Pureza.

Com inscrições abertas há menos de três semanas, o Festival Internacional Goitacá de Cinema chegou nesta quinta-feira (17) à marca de 350 filmes inscritos. Além de diversas regiões do Brasil, há obras produzidas em Moçambique, Cabo Verde, Argentina e Portugal.

Em sua primeira edição, o evento vai ocorrer de 19 a 24 de agosto, em Campos, tendo como homenageada a atriz campista Zezé Motta. As inscrições seguem abertas até o próximo dia 27, tanto para a Mostra Competitiva Brasileira quanto para a Internacional. Também é possível inscrever curtas e longas-metragens nas mostras KBrunquinho, para filmes infanto-juvenis; Olhares da Planície, voltada a produções do interior do Rio de Janeiro; e Zezé Motta, destinada a trabalhos que abordam questões de gênero, raça e diversidade. Mais informações podem ser obtidas no edital.

O I Festival Internacional Goitacá de Cinema é realizado pela Quiprocó Filmes e pelo Ministério da Cultura, por meio da Lei Rouanet, com patrocínio da Ferroport. Entre os apoiadores, estão a Universidade Estadual do Norte Fluminense (UENF), a Fundação Carlos Chagas Filho de Amparo à Pesquisa do Estado do Rio de Janeiro (Faperj), a Fundação Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (Capes), o Canal Curta e o Grupo Folha da Manhã.

Após estrear no mercado cinematográfico com o premiado curta-metragem “O homem do cachorro”, a parceria entre o diretor Fernando Rossi e o roteirista Rodri Mendes será reeditada. Está previsto para o final de abril o início das gravações de outro curta, “O menino da pipa avoada”, novamente tendo como inspiração um conto do escritor Adriano Moura. A produção do filme, inclusive, já tem visitado algumas locações.

— O roteiro se passa na zonarural de Campos dos Goytacazes. É a historia de uma cortadora de cana que tem um filho cujo maior sonho é ter uma pipa para brincar com os amigos. É um filme sobre a profunda relação entre mãe e filho — explica Fernando Rossi. — Estamos na fase de pré-produção, aguardando também o edital da Lei Paulo Gustavo para a realização — complementa.

Em outubro do ano passado, o curta “O homem do cachorro” recebeu o prêmio de melhor filme pelo júri popular no Festival de Cinema de Rio Bonito (RibaCine), além de também ter vencido a categoria de melhor roteiro adaptado. “Foi uma parceria que deu super certo”, comemora o diretor de ambas as produções.

Junto a Fernando Rossi e Rodri Mendes, outro campista vai atuar na produção de “O menino da pipa avoada”. Trata-se do cantor e compositor Matheus Nicolau, que em novembro venceu o 34º Festival Sanjoanense da Canção (Fescan), em São João da Barra, nas categorias de melhor autor, melhor arranjador e melhor intérprete, com a música “5 pães e 2 peixes”. Foi ele o escolhido para assinar a trilha sonora do novo curta-metragem, já tendo composto a canção-tema.

Um dos shows mais concorridos do Brasil na atualidade, o “Sorriso Maroto As Antigas” terá uma edição em Campos no dia 2 de dezembro. Inclusive, Campos e Niterói são as únicas cidades não capitais confirmadas na turnê, que também inclui shows este ano em São Paulo, Fortaleza, Manaus, Belém, Salvador, Belo Horizonte, Florianópolis, Porto Alegre, Curitiba e Recife. Ainda não foi divulgado o local que receberá o evento na planície goitacá.

Reunindo os maiores sucessos dos 26 anos do Sorriso Maroto, o projeto “As Antigas” estreou em 15 de novembro, no Rio de Janeiro. Os ingressos para o show inaugural, realizado no Maracanã, fesgotaram em apenas 27 minutos, e o público foi contemplado com mais de quatro horas curtindo clássicos do pagode. Uma segunda edição aconteceu no último dia 15, levando mais de 16 mil pessoas ao RioCentro. O show de São Paulo, anunciado para 4 de fevereiro, teve as entradas esgotadas em menos de seis horas.

Uma produção campista brilhou no RibaCine, o Festival de Cinema de Rio Bonito, que aconteceu de 3 a 8 deste mês. Baseado em um conto homônimo do escritor e professor Adriano Moura, o curta-metragem “O homem do cachorro” recebeu o prêmio de melhor filme pelo júri popular, além de também ter vencido a categoria de melhor roteiro adaptado. A direção é de Fernando Rossi, com roteiro de Rodri Mendes. Classificação: 16 anos. Duração: 11 minutos.

“O homem do cachorro” tem como personagem principal um homem solitário, em situação de rua, cujo maior amigo é um cachorro. Interpretado por Arnaldo Zeus Neto, o personagem testemunha pelas ruas a violência e a miséria sofridas pelos que, como ele, não possuem o mínimo para uma vida digna. O surgimento de um homem misterioso, dirigindo um carro preto, conduz o personagem a um sentimento até então não experimentado: o homoerotismo.

— É um filme sobre a miséria material e afetiva dos seres humanos no caos social contemporâneo — justifica a sinopse do curta de Fernando Rossi, que também assina a direção de arte e o figurino.

Rodri Mendes, Whiverson Reis, Nathan Silva, Artur Velasco Florêncio, Mayko Maehika e Clara Abreu completam o elenco. A direção de fotografia, a edição de som e a trilha sonora são trabalhos Ítalo Auatt, com maquiagem de Fabrício Simões.

Além de fazer parte da Mostra LGBT do RibaCine, “O homem do cachorro” também foi exibido no Cineclube Goitacá, em Campos, dia 28 de setembro, e nesta quinta-feira (27) terá uma sessão no Cine Darcy, no Centro de Convenções da Universidade Estadual do Norte Fluminense (Uenf), a partir das 19h30. Um bate-papo está previsto para acontecer após a exibição. Antes, às 17h, haverá sessão do curta “Faroeste Cabrunco”, outra produção campista, esta com direção de Victor van Ralse.